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도서명 : 음악이 흐르는 컬러배색사전
Sound Color Harmonism
출판사 : 임프레스

저자 : ㈜하모니칼라시스템

판매가격 : 25,000원

내용 : 음악을 이용한 조화배색을 디자인 분야별로 모아
샘플이미지와 함께 구성한 배색사전

추천글 | 머리글 | 목차 및 개요 | 배색 갤러리

십 수년이 넘도록 집요하게 색채와 소리를 접목시키기 위해 바친 헌신적 열정이 한 권의 책으로 표현되었다니 우선 기쁨이 크다. 이 한 권의 책에 그 동안의 저자의 노력과 정성을 모두 담기에는 충분치 않았겠지만 과학적 색채관리의 진일보 된 자동배색시스템과 배색사전은 현장의 디자이너들과 학생들에게 아주 유익한 교재가 될 것이다.
(재)한국색채연구소장 한동수

색채에 대한 관심은 시각적인 대상에 그치지 않고 인간이 오감을 통해 느낄 수 있는 모든 대상들로 확대되어 다양한 색채 연구가 이루어지고 있다. 이 책은 색과 소리가 갖는 물리 수학적 연관관계를 규명하고 이를 바탕으로 아름다운 음악을 이용한 조화로운 배색을 다양하게 제안하고 있다. 소리와 색채의 만남이 내딛는 신선한 첫걸음으로, 색채연구와 실용배색의 새로운 가능성을 보여주고 있다.
㈜IRI 이사 이복신

디자이너는 창조적이어야 하고 남다른 감각을 타고나야 한다.
프로 디자이너는 자신의 개성과 감각을 잃지 않으면서도 대다수 사람들을 감성적으로 만족시킬 수 있어야 하고, 과학적이고, 합리적이고, 상업적인 많은 요소와 타협점을 잘 찾아야 한다. 다시 말해, 디자이너 자신은 개성 넘치는 감성의 주체이면서도 자신의 직업활동에 있어서는 지극히 과학적이고, 합리적이며 객관적이어야 한다는 것이다. 바로 이것이 디자이너와 예술가의 차이점이라 할 수 있다.
일선에서 십 여년간 디자인을 해 오면서 예나 지금이나 변하는 않는 것은 컬러가 가장 어렵다고 늘 일상처럼 되뇌이는 것이다.
제품디자인의 경우 디자인 요소만을 떼어놓고 보면 스타일과 컬러, 이 두 가지가 가장 핵심인데 스타일은 컨셉이나 기능, 이미지 등을 사용해 서로의 타협점을 찾거나 결정하기 쉬운 반면 컬러는 늘 그 타협점을 찾기가 어려워 애를 먹는 일이 많다. 그 만큼 컬러에 대한 개인의 입장차가 커 가장 객관적인 최선점을 찾기가 그만큼 어렵다는 것이다.
나는 한 사람의 디자이너이자 디자인 회사 경영자이며 학교에서 디자인과 학생들을 가르치면서 자연스럽게 우리의 디자이너와 학생들의 국제 경쟁력이 어느 정도인지 늘 민감하게 느끼고 있다. 그런데 항상 느끼는 점은 우리는 스타일에 강한 반면, 선진국에 비해 컬러 감각이 현저히 뒤떨어진다는 점이다. 컬러 감각은 국민성, 생활문화, 소득수준, 기후 등 다양한 인자들에 의해 좌우되는 것이니 하루 아침에 선진국 수준을 따라잡을 수도 없고 그저 답답하기만 할 따름이었다.
그러던 차 하모니칼라시스템의 그 동안의 연구 결실인 책 'Sound Color Harmonism'이 출간된 것은 디자이너로서 그리고 학생들을 가르치는 선생으로서도 여간 반가운 일이 아닐 수 없다.
이 책의 핵심은 전문가 입장에서 볼 때 누구나 공감할 수 있는 조화로운 색채의 과학적인 객관성 확보가 무엇보다도 확실하게 가능해졌다는 점이라고 할 수 있다.
앞으로 색을 조화롭게 사용해야 하는 디자이너나 디자인을 전공하는 학생들, 그리고 관련 업계에서 이 책으로 인해 보다 정확하고 빠른 색채 조절과 색상관리, 그리고 조화로운 색과 음악의 세계를 경험함으로써 자신의 색채 감각을 한층 더 업그레이드 할 수 있지 않을까 기대를 모아본다.
MOTO design consulting inc.
대표/아트디렉터 송민훈

음악의 화성학을 색채에 접목시켜 자동배색을 하려고 맘 먹은 지 어언 15년이 흘렀습니다. 내 자신 오히려 색을 다루는데 자신이 있었다면 이런 고민을 시작하지 않았을 지도 모릅니다.
5살 때부터 그림을 그렸지만 아버지의 반대로 고3이 되어서야 입시준비를 위한 미술공부를 하기 시작했고, 그나마도 배색구성은 더욱 짧게 경험을 하고 대학에 들어가 보니, 어렸을 때부터 색을 다루던, 뛰어난 색채감각을 지닌 동료들이 마냥 부럽기만 했었습니다.
회색과 빨강을 조화시키는 것만 봐도 '와! 저 친구는 어떻게 저런 생각을 했을까?'했고 짙은 보라와 살색을 대비시켜 매우 여성적인 느낌을 주는 배색을 하는 동료를 보고도 '나는 도저히 저런 배색은 상상도 못해내겠는걸!'하고 감탄해 할 정도였으니...
배색도 발명과 같아서 누군가 해 놓은걸 보면 아! 저렇게 하면 되겠구나 싶지만 막상 새로운 배색을 한다는 것이 얼마나 어려운 지는 색을 다루는 사람이라면 누구나 공감할 것입니다.
색채분야와 달리 음악은 이미 근세 이전에 물리, 수학에 기초한 화성학을 정립하고 표준음계를 정해서 사용해왔습니다. 이제는 기술의 발달에 힘입어 조그만 장난감 키보드에서조차 곡의 장르별로 전주, 간주, 후주를 자동으로 연주하는 기능이 내장되어 있고, 테마가 되는 메인 멜로디만 입력해도 컴퓨터 혼자 작곡을 할 수 있는 수준에까지 이르렀습니다. 이 모든 것이 가능한 이유는 음악이 과학적 원리에 근거하여 기초가 정립되었기 때문입니다.
이에 반해 색채분야는 아직 전세계의 표준 색체계조차 정립되지 않은 상황이니 자동반주에 해당하는 자동배색은 요원한 일인 듯 생각되었습니다. 그런데 음악과 색채의 상관관계에 대한 정말 오랜 연구 끝에 소리와 색을 일대일 대응할 수 있는 하모니칼라시스템의 원천이론을 발견하였습니다. 음악과 색채사이에 가려졌던 연결고리를 찾아낸 것입니다. 이 원리에 의해 '소리와 빛이 파장의 공통된 성질을 공유하고 있으므로 화성법, 대위법 등 이미 발전해 있는 음악이론을 색채에 그대로 접목할 수 있게 되었습니다.
현재 작곡을 전공하지 않아도 코드만 알면 웬만한 곡들을 쉽게 작곡 또는 연주할 수 있고 이것을 지원하는 디지털 악기나 S/W를 값싸게 구매해서 누구나 쉽게 음악을 즐길 수 있습니다. 이처럼 색채분야에서도, 하모니칼라시스템을 이용하면 색채계를 전공하지 않았어도, 타고난 색채감각이 부족하더라도 누구나 실생활에서 필요한 배색을 정확하고 다양하게 쉽게 사용할 수 있을 것 입니다. 더불어 색을 다루는 관련분야 전문가들도 개인경험에 의존하던 편협한 색채사용의 한계를 극복하는데 많은 도움을 얻을 수 있으리라 확신합니다.
앞으로 선보일 바흐를 비롯한 화성학과 대위법 대가들의 음악 색채집과 장르별 음악패턴, 각 문화권의 전통음악패턴에 의한 색채 패턴집 등을 꾸준히 선보일 계획이며, 하모니칼라시스템과 더불어 여러분의 색채작업이 더욱 즐거워지기를 바랍니다.
김 길 호

Chapter 1. 색이란 무엇인가

1. 색의 삼속성
  1-1. 색상
  1-2. 명도
  1-3. 채도
2. 표준 색체계
  2-1. 표색계
  2-2. 색명체계
3. 디지털 색체계
  3-1. RGB 색체계와 CMY 색체계
  3-2. HLS 색체계와 HSV 색체계
  3-3. 디지털 색채의 색 불일치성
  3-4. 디지털 영상색의 색채 보정 방법

Chapter 2. 하모니컬러 색채 이론

1. 색채와 음악
  1-1. 색채와 음악의 심리효과
  1-2. 하나로 통할 수 있는 색채와 음악
  1-3. 공감각을 위한 다양한 시도 : 소리로 색을, 색으로 소리를 느끼자
2. HarmoniColor Theory : 음색변환원리
  2-1. 색채와 음악의 대응관계
  2-2. HarmoniColor의 음색 변환 원리
  2-3. HarmoniColor이론의 특별한 장점 : 음악을 이용한 조화배색
3. HarmoniColor System : HarmoniColor 이론을 이용한 자동배색 프로그램
  3-1. 디자인 배색의 새로운 툴! HarmoniColor System의 특징
  3-2. HarmoniColor System의 주요기능

Chapter 3. 색채대비와 하모니컬러 조화배색법

1. 색채 대비: 배색의 기본원리
  1-1. 색상대비
  1-2. 명도대비
  1-3. 채도대비
  1-4. 면적대비
2. HarmoniColor 조화배색법
  2-1. 화성학을 따르는 색상의 조화, 부조화 관계
  2-2. HarmoniColor 명도와 채도대비 조절법

Chapter 4. 색상을 이용한 포인트 배색

1. 화려한 원색이 전하는 메시지
  1-1. 빨강색: Red
  1-2. 주황색 : Orange
  1-3. 노랑색 : Yellow
  1-4. 초록색 : Green
  1-5. 청록색 : Cyan
  1-6. 파랑색 : Blue
  1-7. 보라색 : Purple
2. 색상별 포인트 배색
  2-1. 2색 배색
  2-2. 3색 배색
  2-3. 4색 배색
  2-4. 5색 배색
  2-5. 6색 배색

Chapter 5. 디자인 분야별 조화배색

1. 공간 디자인
  1-1. 실내 디자인
  1-2. 실외 디자인
2. 그래픽 디자인
  2-1. CI 디자인
  2-2. 편집 디자인
  2-3. 포장 디자인
  2-4. 캐릭터 디자인
3. 멀티미디어 디자인
  3-1. 웹 디자인
  3-2. 게임 디자인
  3-3. 네비게이션 디자인
  3-4. Interface 디자인
4. 패션 디자인
  4-1. 의상 디자인
  4-2. 악세사리 디자인
5. 패턴 디자인
  5-1. 벽지 패턴 디자인
  5-2. 섬유 패턴 디자인
  5-3. 카펫 패턴 디자인
6. 제품 디자인
  6-1. 유아용 놀이기구 디자인
  6-2. 스포츠 용품 디자인
  6-3. 통신기 디자인
  6-4. Music Player 디자인

Chapter 1. 색이란 무엇인가

"색으로 내 뜻을 표현한다!"
우리는 21세기를 첨단시대, 디지털시대, 디자인시대, 감성시대 등으로 일컫고 있다. 모두 현 시대의 흐름을 대표하는 말이지만, 하나로 압축되는 공통된 한가지 흐름이 있다. 첨단기술은 삶의 질을 높이고, 디지털은 정밀하고 정확한 표현을 가능케 한다. 디지털의 첨단 기술은 디자인의 정밀도를 극대화할 수 있도록 하며 다양하고 세분화된 감성을 자극시키는 요소로 작용한다. 또한 오감을 느끼는 우리의 감성은 다양한 환경에 반응하는데 그 중 시각으로 받아들이는 정보가 가장 많은 비중을 차지한다. 특히 우리는 형태나 문자 정보가 아닌 색채를 통해 시각정보의 80% 이상을 받아들이고 있다.
기술과 더불어 생활의 수준도 윤택해진 오늘날, 미국의 팬톤(PANTONE) 사가 출시한 다양한 컬러 상품(정교한 색 재현 기술로 다양한 소재에 단색을 적용한 상품)이 인기를 끌고, 5가지 컬러로 생산된 애플컴퓨터의 iMac이 사용자들의 시선을 끌고 다수의 매니아까지 생겨난 것은 어쩌면 당연한 결과일 것이다.
그렇다면, 색으로 내 뜻을 잘 표현하기 위해서 알아야 할 색의 특성은 무엇일까. 색은 물체에 입사된 빛이 물체가 가지는 특성에 의해 본래 입사된 빛과는 다른 성분으로 반사되는 빛을 우리 눈으로 보고 느끼는 과정의 결과이다. 따라서 색을 사용해 의미나 감성을 제대로 표현하기 위해서 우리는 눈이 색을 어떻게 지각하고 인지하는지를 먼저 알아둘 필요가 있다.

Chapter 2. 하모니컬러 색채 이론

Chapter 3. 색채대비와 하모니컬러 조화배색법

21세기의 경쟁력은 디자인이다. 이 말은 경제와 산업이 발달하면서 가치를 판단하는 결정적인 단서로 시각정보의 비중이 점차 높아지고 있는 시대적 변화 양상을 포함한다. 또한 이러한 시각정보의 약 80%는 색채다. 이러한 사실로 미루어 볼 때, 21세기의 경쟁력을 결정하는 디자인은 곧 적용될 배색의 미적 수준에 의해 결정될 것이란 사실은 자명하다.
우리의 생각과 행동에 영향을 주는 색은, 생활이 윤택해지면서 과거보다 훨씬 더 많은 영향력을 과시하고 있다. 물건을 소비할 소비자를 제품의 성능이나 가격이 아닌 멋스럽고 독특한 색으로 만족시켜야 하는 시대가 도래한 것이다. 소비자의 색 감각이 향상됨에 따라 제품의 배색은 보다 전략적이고 과학적으로 선택, 적용되고 있다. 그러나 이러한 방법에도 한계는 있다. 지금까지 알려진 배색 기법은 주관적 경험에 의존한 것으로서 과학성과 객관성이 결여되었다. 즉, 개략적인 배색규칙만 제시할 뿐 자유로운 배색기법은 제시하지 못하고 있는 것이다. 배색기법의 공식화는 원하는 사람이면 누구나 독창적인 배색샘플의 창작을 가능케 하고, 제안된 배색의 조화도가 객관화되므로 디자인에 대한 신뢰감과 설득력을 증가시킬 수 있다는 장점이 있다.
HarmoniColor는 배색의 난해함을 과학적 근거를 바탕으로 음악과 색채의 상호변환을 수학적으로 설명해냄으로써 화성학을 적용한 조화배색을 가능케 한다. 경험의 결과로 쌓인 선진국의 사례를 기본으로 적용된 배색은 세계화시대에 상품의 이미지를 차별화하거나 특수성을 어필하기에는 색채의 차별성이 부족하여 역부족이다.
HarmoniColor에서는 화성학을 이용한 배색의 색상관계와 조화로운 명도 및 채도 대비 조절법에 의한 조화배색 선택법을 함께 제시하여 색채 대비를 이용한 배색 표현의 가이드 범위를 확장하고 있다. HarmoniColor는 조화롭고 개성 있는 배색을 만들어내는 데 어려움을 겪고 있는 여러분들에게 분명 확실히 다른 대안이 될 것이다.

Chapter 4. 색상을 이용한 포인트 배색

우리가 색을 사용하는 가장 큰 목적은 다른 사람의 시선을 사로잡기 위함이다. 상대방이 미처 예상하지 못한 색을 이용해서 어떤 메시지를 인상 깊게 남기고자 할 때는 그 만큼 많은 고민이 따르기 마련이다.
코카콜라, 도도, 엔시아, 우리은행, LG정유, 초록 매실 등의 단어에서 연상되는 컬러는 어떤 색인가? 이들은 우리가 생활에서 접하는 제품이나 서비스를 대표하는 브랜드로 코카콜라와 도도는 강렬한 빨강색을 엔시아는 새콤달콤한 주황색(혹시 초록색이 떠오르는 분도 있을지 모르겠다. 초록색 엔시아가 최근에 펼치고 있는 컬러 마케팅이다), 우리은행은 시원한 푸른색, LG정유는 깨끗한 느낌의 청록색, 마지막으로 초록매실은 매실의 초록색이 연상된다. 예로 들었던 위의 몇 가지 브랜드는 사람들의 뇌리에 각각의 상징색과 함께 깊이 기억되어 있다. 특히, 빨간색과 동일시된 코카콜라의 브랜드 파워는 매우 대단한 것이라 하겠다. 누구나 빨강색을 보면 무의식적으로든 의식적으로든 코카콜라를 떠올리기 때문이다.
색으로 브랜드의 인상을 심어주려는 브랜드가 사용하고 있는 배색이나 색으로 상품의 특징을 파악할 수 있도록 만든 제품의 배색, 그리고 비즈니스에 색을 활용하고 있는 기업의 배색을 살펴 보자. 이와 같이 색상을 이용하여 포인트 배색을 하는 경우에는 다음과 같은 몇 가지 공통된 특징이 있다.

- 전달하려는 메시지를 한 두개만 선택하고 그에 맞는 색을 선정한다.
- 메시지 전달을 위한 색으로 순색을 사용한다.
- 메시지가 없는 색은 악센트 컬러로 사용하거나 흰색이나 검정색에 가깝게 채도를 떨어뜨린다.

Chapter 5. 디자인 분야별 조화배색

색 자체가 아름답기 보다는 주변의 다른 색과 어울려 더욱 멋스러운 디자인이 있다. 색과 색이 만나 이루는 조화는 적용될 대상이 어떤 것이냐에 따라 선호되는 색상과 색조관계에 차이가 있다. 대표적인 예로 아파트의 외장색을 꼽을 수 있다. 아파트 외벽에 채색될 색은 저채도의 비교적 밝은 색이 선호되는데 이것은 아파트라는 거대한 건물의 외벽인 매우 넓은 면적에 채색되어야 하는 제한적인 환경적 요건을 고려하기 때문이다. 색은 본래 면적이 작을 때보다 면적이 넓을 때 같은 색일지라도 더 진하고 밝게 보이게 된다. 색의 아름다움 외에도 기능성이 보장되어야 하는 웹디자인이나 편집 디자인에서 선호하는 배색에는 또 다른 특징이 있음이 분명하다. 이 외에도 캐릭터, CI, 제품, 패션 디자인의 배색에서도 마찬가지다.
5장에서는 조화배색을 디자인 분야별로 구분하여 제시한다. 10가지의 디자인 분야별로 조화배색과 대표 이미지에 배색을 직접 적용하여 함께 수록하였다.

독창적이고 조화로운 배색의 실시간 제공과 디자인에 배색을 바로 적용, 확인할 수 있는 HCS1.0은 [Sound Color Harmonism]에서 소개하고 있는 웹(시각), 공간, 제품, 패션 등 다양한 디자인분야의 배색DB를 제공한다. 책을 보기에 앞서 분야별로 적용된 배색 샘플을 살펴보자.

편집/공간/패션 디자인

패턴/패키지/캐릭터 디자인

배색표시체계